Maudits Artistes

Entre les lignes d'Adèle Bréau, romancière

Sun, 23 Jul 2023 08:04:43 GMT

Adèle Bréau écrit comme elle respire. Après six romans à succès, que certains qualifient de "feel good", elle vient de remporter le fameux prix Maison de la Presse pour son dernier livre, intitulé L’Heure des Femmes et publié chez JC Lattès. Page après page, j’ai savouré cette histoire inspirée par le destin remarquable de sa grand-mère Menie Grégoire, qui a été la première a libérer la parole des femmes sur les ondes, à la fin des années 60.

Adèle Bréau, c’est un peu Wonder Woman. Blogueuse, journaliste spécialisée dans la presse féminine, rédactrice en chef de elle.fr, directrice de la mode et de l’art de vivre chez Gala, mère de famille, élégante, toujours entre deux rendez-vous, perpétuellement inspirée : on peut dire que tout lui réussit. Nous nous sommes retrouvées à Paris, dans un café beaucoup trop bruyant, mais je me suis dit qu’après tout, le bruit c’est la vie. Ensemble, nous avons abordé les sujets suivants :

les lieux et les moments inspirants pour écrire
sa vision des "artistes"
sa facilité d'écriture et ses doutes
écrire pour fédérer et susciter l'identification, notamment chez les femmes
son approche contemporaine de l'écriture
sa nostalgie (cf. L'Odeur de la Colle en Pot)
la volonté d'écrire des romans faciles à lire, qui suscitent des questionnements ou traitent de problématiques féminines
la définition "schizophrénique" de la femme d'aujourd'hui
son audience majoritairement féminine et la place des hommes dans son univers
sa difficulté à dépeindre les choses qui sont trop loin d'elle
son processus d'écriture et le moment du premier jet
se laisser surprendre par sa propre écriture et les personnages qui jaillissent de l'inconscient
son style et son amour pour la grammaire
ses auteurs de prédilection (F. Sagan, C. Pancol, H. Troyat...)
son amour pour les personnages forts et pudiques
le thème la famille (Frangines, L'Heure des Femmes, Haute Saison...)

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Musique de générique : Goodbye Paradise de My Dear (Romain Seo et Blanche Cabanel)

Musique d'habillage : Levitate de My Dear (instrumental)

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Confetti : le film Respiro, une ode à la mer(e)

Sun, 09 Jul 2023 08:00:12 GMT

C’est l’été, alors j’ai envie de vous parler de Respiro, un film qui nous plonge dans la Méditerranée. Il a été réalisé par Emanuele Crialese, un homme qui semble comprendre la sensibilité des femmes, au plus près. Que ce soit dans Respiro ou dans son dernier film L’Immensita avec Penelope Cruz, les femmes sont d’abord des mères aimantes, complices et fragiles. Des femmes éprises de liberté, qui étouffent sous le poids de la tradition italienne patriarcale. En manque d’air, elle se débattent pour respirer. Dans cette chronique, j'ai eu envie de recueillir les témoignages audios de trois de mes amies — Amadine, Sandy et Morganne — qui ont été particulièrement touchées par ce film lorsqu'il est sorti au cinéma en 2022. Ensemble, nous allons vous parler de la mer, de l'amour et de la liberté.

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Musique de générique : Oracle Miracle de My Dear

Extrait de la bande annonce du film Respiro en italien

Extrait issu de la bande originale du film : "La Bambola" interprété par Patty Pravo

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Au cœur du design avec Gesa Hansen

Sun, 25 Jun 2023 08:00:33 GMT

Gesa Hansen est une designer germano-danoise, qui fait partie des 100 meilleurs créateurs sélectionnés par AD. Elle a fait ses armes à l’école du Bahaus et à l’université des arts de Nagoya au Japon, puis dans les ateliers de Jean Nouvel et de H5 à Paris. Incarnant le renouveau du style scandinave, son travail a été plusieurs fois primé. En hommage à sa famille, elle a créé la marque The Hansen Family. Une ligne de mobilier intemporelle aux accents nordiques, qui reste néanmoins chaleureuse, à l’image des lieux qu’elle conçoit en tant que designer d’intérieur. Ensemble, nous avons abordé les sujets suivants :

L’inspiration par la nature, les objets (ex. la corde de marin) et la musique
Sa relation amoureuse avec le design
Son approche artisanale du design
L’amour du bois, matériau de prédilection, sensuel et vivant
Faire sa place dans une famille de designers grâce à la persévérance et à la certitude
La liberté vs le business
L’esprit minimaliste et la démarche écologique
Sa nouvelle collection plus audacieuse et poétique
Le design d’intérieur et les émotions recherchées, ex. le Café Compagnon
Comment le design rejoint l’art
Sa collaboration avec le chanteur Benjamin Biolay
La musique inspirante de Nils Frahm
Le rôle du contexte dans la conception
La sculpture
L’objet culte (ex. le Togo)
Les artistes cultes (Charlotte Perriand, Pierre Yovanovitch)
L’art de vivre à la française
Le futur du design (minimalisme et maximalisme)
L’authenticité dans le choix des matériaux
Les œuvres d’art (Brancusi, Charles Freger)
Sa personnalité

Musique de générique : Goodbye Paradise de My Dear

Habillage sonore et fin : Levitate de My Dear

Extraits musicaux : La Superbe de Benjamin Biolay, Oracle Miracle de My Dear, Less de Nils Frahm, Back in Black d’ACDC

Habillage et production technique : Romain Seo

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Confetti : les artistes et l'argent

Sun, 11 Jun 2023 10:28:50 GMT

Le grand Van Gogh est mort dans la pauvreté. Âmes sensibles s’abstenir, nous allons parler d'argent. Un artiste doit vendre et se vendre pour être reconnu. La notion de profession artistique induit le résultat, à savoir un revenu permettant de vivre de son art. Sans cette condition, les artistes seront régulièrement confrontés à cette question classique : « mais c’est quoi ton vrai métier en fait ? ». Oui, la discipline artistique est depuis toujours associée à la notion de simple distraction, en raison de son caractère vocationnel, le travail artistique apparaissant comme l’inverse du travail aliéné. L’idée de "métier passion" semble contredire l’idée d’une juste rémunération, comme pour les infirmiers ou des professeurs d’ailleurs. Ce qui m’intéresse est de savoir pourquoi et comment les artistes-auteurs s’accrochent ? Quel rêve insensé les pousse vers le risque de la précarité ? Pourquoi ne font-ils pas leur révolution, avec leurs pinceaux, leurs plumes et leurs micros entre les dents ? Leur colère serait-elle risible ? Malgré tout, l’art demeure, se multiplie et prolifère. Les réseaux sociaux en sont envahis. Le besoin de s’exprimer s’impose envers et contre tout (...)

Musique de générique : Oracle Miracle de My Dear

Musique d'habillage sonore : Romain Seo

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Face aux œuvres de Kouka Ntadi, peintre engagé

Sun, 28 May 2023 08:00:25 GMT

Kouka Ntadi est un artiste peintre qui réconcilie le street art et le travail plus académique de l'atelier, autour du questionnement identitaire et des enjeux actuels. Ses guerriers bantus ont marqué les esprits. Ils se sont emparés d’immenses façades d’immeubles à travers le monde. En avril 2023, la dernière exposition de Kouka était consacrée à la forêt. Il est passé me rendre visite à la maison pour me parler de sa démarche artistique, de son engagement et de son histoire. De l’art urbain à la galerie Taglialatella à Paris, les œuvres de Kouka ont beaucoup à dire. Ensemble, nous avons parlé de :

la quête d'identité et la question ethnique incarnée par les guerrier Bantus
le contexte créatif et l'économie de moyens
l'importance des mots et du langage dans l'art
la réalité de la vie d'artiste, qui représente un choix courageux
le besoin viscéral de créer et l'engagement de l'artiste
la forêt inspirante et les enjeux écologiques
la culture urbaine
l'appropriation des territoires
la création d'œuvres monumentales, le street art et le dialogue avec la population sur place
la remise en question au Congo-Brazzaville et la justification de la démarche artistique
la réconciliation du graffiti et du travail en atelier
la traversée du désert à la campagne et l'urgence de la ville
l'importance du contexte et de l'environnement dans le processus créatif
la verticalité, le contraste entre la fragilité et la force, la vie et la mort, l'éphémère et le permanent
la dimension spirituelle dans l'art, le regard sur la religion et les traditions

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Musique de générique : Oracle Miracle de My Dear

Habillage sonore : Levitate de My Dear

Extrait musical de fin : Mood (feat. BNXN) de Wizkid

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Confetti : les Poètes maudits

Sun, 14 May 2023 08:08:13 GMT

Incompris, pauvres, désenchantés, de quelle malédiction étaient victimes les plus grands poètes du 19e siècle? Aujourd’hui, le podcast Maudits Artistes se penche sur les artistes maudits, dans la pastille Confetti.

Explorons ensemble le fameux spleen qui hantait l’âme de Verlaine, Rimbaud, Mallarmé, Villiers de L’Isle Adam ou Corbière, ces poètes géniaux en proie au Mal du siècle. Une affliction qui s’est étendue à d’autres grands artistes comme Van Gogh, Camille Claudel, Modigliani, ou les icônes rock qu'on a appelé le Club des 27 parce qu'ils sont mort à 27 ans...

Extrait du poème Spleen de Charles Baudelaire

Lire le Poème Sensation d'Arthur Rimbaud

Musique de générique : Oracle Miracle (instrumental) de My Dear.

Habillage sonore : Romain Seo

Extrait musical Dépression au dessus du jardin de Serge Gainsbourg.

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Sous la plume de Léonore Confino, autrice de théâtre

Sun, 30 Apr 2023 08:00:40 GMT

Leonore Confino est autrice et dramaturge. Dès ses débuts, elle reçoit le Grand Prix du théâtre pour sa pièce Building. Sa plume inventive, moderne et incisive lui a valu quatre nominations aux Molières de l’autrice francophone. À travers ses textes, son écriture répond à une pulsion ou une révolte, qui révèlent les dysfonctionnements contemporains. Je l’ai retrouvée au bar du théâtre du Rond-Point à Paris, où se jouait sa dixième pièce, Le Village de Sourds, dans laquelle elle évoque les thèmes du langage et de la consommation.

Quelques minutes avant le spectacle, nous avons eu le temps d’aborder de nombreux sujets passionnants :

- Notre rencontre dans une drôle de crèche parentale

- L’imaginaire et la poésie écrasés par la saturation d’informations

- L’histoire du Village des Sourds qui raconte une utopie.

- L’écriture de séries qui demande une imagination rentable

- La liberté des artistes à leurs débuts avant d’être plus formatés

- Le besoin de retrouver la source de l’écriture et de l’inspiration en prenant du temps pour soi

- Le meilleur moment du processus créatif et le contexte propice à l'écriture. L’émergence de l’inconscient déclenchée par les déplacements et l’eau

- L’inspiration autobiographique (les petits boulots, la naissance des enfants...)

- Les spécificités de l’écriture pour le théâtre

- La publication des textes qui permet de laisser une trace (cf. Actes Sud)

- Les dialogues, des voix en crise à l’intérieur de soi (ex. Le Poisson Belge)

- La conquête de l’inconscient

- La transmission à des jeunes auteurs et au public scolaire qui se révèle à travers l’écriture

- Le rôle des profs pour entretenir le goût du théâtre

- Sa vision personnelle du milieu du théâtre. Les inconvénients du théâtre public et du théâtre privé.

- Son passé de comédienne et l’expérience du trac.

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Musique de générique : Goodbye Paradise de My Dear

Musique d'hébaillage : Levitate de My Dear

Merci à Romain Seo pour son aide précieuse.

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Confetti : Sleep No More, une expérience intense

Sun, 16 Apr 2023 08:00:05 GMT

Sleep no More est une expérience de théâtre immersif qu’on n’oublie jamais. Derrière la porte du McKittrick Hotel, les règles sont claires : vous n’avez plus le droit de parler, vous devez porter le même masque inquiétant que tous les autres visiteurs, et vous êtes séparés de vos proches. Vous allez ensuite pouvoir explorer les cinq étages et toutes les pièces de l’établissement, où se jouent des scènes librement adaptées de Macbeth, dans une atmosphère qui rappelle Lynch ou Kubrick. Derrière votre masque, vous allez vivre une expérience psychologique intense, entre appréhension et excitation, suspense et stupéfaction. Cela pourrait même devenir l’une des soirées les plus inoubliables de votre vie à New York. Je vous raconte tout de l’intérieur dans ce 6e épisode.

Bande annonce de Sleep No More

Site officiel de Sleep No More

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Habillage musical de l'épisode : Romain Seo

Musique de générique " Oracle Miracle" de My Dear

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Derrière les masques fascinants de Muriel Nisse

Sun, 02 Apr 2023 08:00:13 GMT

Fantasmagoriques, intrigants, énigmatiques, les masques de Muriel Nisse impactent immédiatement l’inconscient. Objets d'art saisissants, ils sont exposées au Musée des Arts décoratifs de Paris (MAD) du 5 avril au 17 septembre 2023, dans le cadre de l’exposition Des cheveux et des poils, aux côtés d’Alexander McQueen, Martin Margiela ou Charlie Le Mindu. Ses créatures hybrides sont réalisées avec différents matériaux, tels que les cheveux, les perles et le textile. Le temps d’un café à la maison, Muriel a levé le masque sur son processus de création, ses collaborations, sa vision artistique, ses inspirations et ses aspirations. Parce qu’être mask maker, c’est vraiment tout un art.

Ensemble, nous avons abordé les thèmes de :

· L’utilisation des cheveux, matériau coup de cœur

· L’envie de surprendre et de susciter l’émotion

· Le processus de création, les influences et le savoir-faire

· Le geste primitif, répétitif et spontané

· Les collaborations, notamment avec Pierre-Louis Mascia

· Le choix esthétique du masque, une pièce visuelle forte

· La liberté dans la création

· L’exposition au Musée des Arts décoratifs de Paris dans le cadre de l'exposition "Des cheveux et des poils"

· La double symbolique du masque, qui cache et révèle à la fois

· La création en miroir et le langage spécifique de l’artiste

· Le masque pendant la période du covid

· Les films inspirants, tels que Eyes Wide Shut

· L’école des Arts déco

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Musique de générique : « Goodbye Paradise » de My Dear (auteurs- compositeurs Romain Seo et Blanche Cabanel)

Musique de fin : Blink Twice de Kaitlyn Aurelia Smith.

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Confetti : la petite fille velue

Sun, 26 Mar 2023 07:00:12 GMT

Confetti c’est une petite pastille culturelle (en attendant le prochain entretien avec mon invitée). Aujourd’hui, je vous parle d’un tableau de la Renaissance, représentant une petite fille de la cour dont le visage est entièrement recouvert de poils. Derrière ce portrait énigmatique et fascinant, découvrez l’incroyable histoire de la famille Gonsalvus, qui aurait inspiré le conte « La Belle et la Bête », et qui nous interroge sur notre rapport à la différence.

Voir le tableau de Lavinia Fontana
Lire l'histoire complète de Petrus Gonsalvus, le père d'Antonietta, et découvrir les portraits de la famille (sur le site Démotivateur).

Musique de générique : Oracle Miracle de My Dear (Romain Seo et Blanche Cabanel).

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Dans l’objectif de Mathieu Cesar, photographe et réalisateur

Sun, 19 Mar 2023 09:00:00 GMT

Le photographe et réalisateur Mathieu Cesar est venu chez moi et nous avons parlé de son âme d’enfant, de la poésie qui se cache dans toute forme d’art, de son univers en noir et blanc et de l’aboutissement de son premier long métrage, dont le scenario « fait revivre le fantôme » de son père. Mathieu est aussi venu à la maison pour faire de la musique avec Romain Seo, dans le studio de notre groupe My Dear.

Dans cet épisode, Mathieu Cesar s’est confié sur les thèmes de :

· L’inspiration liée à l’enfance

· Son père, un héros atypique qui avait « une vie de Peter Pan », répondant à des questionnements écologiques

· La raison d’être et la définition de l’artiste

· Jean Cocteau et la multidisciplinarité artistique

· Paris, la ville qui l'inspire et qui a quelque chose en plus

· Sa passion pour les voitures, l’espace et la mobilité en général

· La question de la liberté artistique

· Le business de la mode et de la publicité

· Les célébrités qu’il a côtoyées, telles que Daft Punk, Angelina Jolie, Alain Prost ou Buzz Aldrin

· Son destin étonnant, passant d’apprenti coiffeur à photographe reconnu

· L’ambition et la difficulté de réaliser un film de cinéma

· Le choix intemporel du noir et blanc en photo

· Sa passion pour la musique et son projet avec Romain Seo

Voir les photos de Mathieu Cesar sur son profil instagram

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Musique de générique : "Goodbye Paradise" de My Dear (auteurs-compositeurs : Blanche Cabanel et Romain Seo)

Musique d’habillage : "Levitate" de My Dear (auteurs-compositeurs : Blanche Cabanel et Romain Seo)

Extrait de musique de fin : "Let it Happen" de Tame Impala.

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Confetti : le bleu à l'âme

Sun, 12 Mar 2023 10:33:53 GMT

Confetti, c’est une pastille, une mini chronique, un papier laconique, une parole en l’air, un tout petit bout de culture dans notre imaginaire. En attendant le prochain entretien avec un invité, j’ai envie de vous parler de la couleur bleue et de ce qu'elle nous évoque. Depuis ses débuts difficiles durant l'Antiquité jusqu'à son grand triomphe, en passant par ses interventions mélancoliques dans l'Histoire de l'art, elle fut mise en lumière par de nombreux artistes tels que :

Rimbaud
Picasso
Degas
Van Gogh
Magritte
Chagall
Folon
Yves Klein, qui inventa la nuance la plus intense du bleu

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Musique de générique : "Oracle Miracle" (instrumental) de My Dear (Blanche Cabanel et Romain Seo) - sortie prévu le 21 mars 2023.

Habillage sonore : Romain Seo.

Extraits musicaux : "Les Mots Bleus" de Christophe / " La Femme à la Peau Bleue" de Vendredi sur Mer

Bibliographie : Michel Pastoureau

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Dans la tête de Bruno Sanches, un acteur authentique

Sun, 05 Mar 2023 07:29:35 GMT

Bruno Sanches est venu passer la soirée à la maison et nous avons parlé de la façon dont il ressent le métier d'acteur. Alors qu'une scène épique se jouait entre le chien et le chat dans le salon, nous avons abordé les thèmes du dépassement de soi, de l'instinct, de la remise en question, de la conscience du corps et de l'importance du silence. Nous avons également parlé de ses valeurs, de son rapport à la notoriété, de sa famille et du difficile équilibre entre les tournages et la vie privée. Bref, nous avons eu la chance de découvrir ce qui se trame dans la tête de Bruno Sanches, un acteur touchant et sincère, dont l'authenticité est une véritable force.

À la fin de cet épisode je vous parle également de Sugar Man, un documentaire qui retrace le destin insensé de Sixto Rodriguez, un artiste maudit au talent imparable.

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Musique de générique : "Goodbye Paradise" de My Dear (auteurs-compositeurs : Blanche Cabanel et Romain Seo);

Extraits musicaux et habillage sonore : "Alive" de Pearl Jam, "Sugar Man" de Rodriguez.

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